探铜艺新境，铸时代华章
在文化传承与创新交织的时代洪流中，青年学子肩负着守护传统、开拓新局的双重使命。2025年2月9日，曲阜师范大学历史文化学院“和煦风送暖，‘青’力奉社区”实践队走进中国国家博物馆，参与到“熔古铸今——朱炳仁铜艺大展”社会实践活动当中去。通过观展、访谈、实践三大环节，队员们以铜为媒，触摸传统工艺的温度，探寻科技赋能的可能，为铜文化的当代焕新注入青春力量.
入馆探艺术：铜雕里的千年回响
踏入展厅的那一刻，队员们便被朱炳仁先生的铜雕艺术震撼——巍峨的《雷峰塔》铜雕复刻、灵动的《千浪卷雪》壁画、抽象的《稻可道》装置……传统与现代在此交融，青铜的厚重与光影的轻盈碰撞出独特的视觉语言。在讲解员的引导下，队员们了解到，朱炳仁不仅继承了家族百年“朱府铜艺”的锻刻技艺，更开创了“熔铜艺术”，通过无模可控的熔铸工艺，让铜在自由流淌中形成自然肌理。“这种‘道法自然’的创作理念，既是对传统的突破，也是对东方哲学的诗意诠释。”讲解员如是说。
展区一角的《青田铜印》系列吸引了队员们的目光。这些铜印以传统篆刻为基，却融入了现代抽象线条，印文内容从古籍箴言延伸至生态保护、科技伦理等当代议题。一名实践队员感叹：“铜印不仅是艺术品，更是时代的注脚。它们让我看到，传统文化完全可以与当下对话。”
图为朱炳仁大师作品《清音和曲》铜雕。刘文茹供图。
对话艺术家：守艺人的变与不变
为深入理解展览背后的创作逻辑，实践队特邀朱炳仁团队核心成员李策展人进行专访。当被问及“如何在传统工艺中寻求创新”时，李策展人指向展厅中央的《熔铜水墨》装置：“传统铜雕讲究规整，而朱老师大胆打破模具限制，让铜液自由凝结，再以国画技法勾勒细节。这种‘破而后立’正是创新的关键。
队员们还采访了现场观众。一位带着孩子参观的父亲表示：“孩子刚才在互动区用AR技术‘修复’了一件虚拟铜器，这种沉浸式体验让他对传统文化产生了兴趣。”对此，一名实践队员在笔记中写道：“创新不是颠覆传统，而是为其搭建更广阔的舞台。科技让铜艺从博物馆走进日常生活，这才是真正的传承。”
图为实践队员观摩作品。刘文茹供图。
创新实践体验：铜火淬炼青春创意
受展览启发，实践队策划了“铜艺工坊”系列活动。在“古法錾刻体验区”，队员们跟随非遗传承人学习基础的浮雕技艺。铜片在手中反复捶打，从平整到凹凸，从粗糙到细腻，每一次落锤都是与匠人精神的对话。“手腕要稳，力度要匀”，讲解员的叮嘱让队员们深刻体会到：“慢工出细活，这不仅是技术，更是心性的修炼。”
而在“数字铜艺实验室”，实践队将AI技术与传统纹样结合，开发了“纹饰生成器”。参与者输入关键词后，算法自动生成融合饕餮纹、云雷纹的现代图案，并投射到铜板进行激光雕刻。讲解员演示时介绍：“我们保留了传统纹样的骨架，但通过参数调整，让纹饰能适配手机壳、建筑立面等不同载体。”
图为实践队员尝试的铜版拓印工具。刘文茹供图。
感悟与展望：让铜光映照未来
在数字浪潮席卷全球的今天，传统文化的传承与创新早已超越简单的技艺存续，而成为一场关乎文明根脉与时代精神的深刻对话。本次实践活动中，队员们亲历了铜艺从千年锻刻到AI生成的跨越，触摸到守艺人在变与不变间的智慧抉择。这不仅是与历史的对话，更是对当下现实的回应——当科技加速解构传统边界，唯有以创新为舟、以文化自信为锚，方能驶向更广阔的文明海域。正如朱炳仁以熔铜艺术重构东方美学，队员们通过AI纹饰生成、虚拟展馆等探索，证明了传统文化绝非博物馆中的静态标本，而是能够与当代生活共振的活态基因。站在新的起点，我们当以更开放的姿态拥抱变革，让青铜器上的饕餮纹与芯片上的电路图共舞，让匠人的锤凿声与数据流的嗡鸣合奏。唯有如此，五千年文明长河方能奔涌向前，在时代的河床上激荡出属于这个民族、这个世界的璀璨浪花（通讯员 刘文茹）。
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