作品展｜江西师范大学美术学院2023届本科生毕业作品展（设计教育）
江西师范大学美术学院2023-06-06 18:35发表于江西
序言
美术教育专业是学院的传统优势专业，也是国家一流建设专业，定位是培养具有较高“鉴美”、“审美” 、“创美”素养与宽厚综合知识，良好教学能力及美术专业技能的优秀骨干美术教师。
美术教育系下设版画教育、设计教育、书法教育三个专业方向，学生在一、二年级主要以专业基础课及公共文化课为主修课程，三年级开始分专业方向进入不同的教研室集中学习，四年级前半年为支教实习阶段，后半年为毕业创作和论文写作阶段。课程设计上以一专多能的思路进行开设，涵盖国画、油画、水彩、漆画、版画、雕塑、书法、设计、手工、美术及设计理论、教育教学理论及实践技巧等多门课程。
跨过岁月长河，走过平湖烟雨。四年，不长也不短，刚好够一段回忆，也刚好够眺望远方。作为第一届设计教育专业，对19级设计教育专业的学生来说这是大学四年的结束，但对设计专业而言却是展新的开始。大道至简，三千繁华终归朴素。在纷繁复杂的知识点背后都存在一个一致相同的原理，我们相信把握这样的原理，会使我们在众多门课程中，找到一个相同点，能够不拘泥任何一门课程，不陷入任何一种模式，不僵局于任何一个画种。我们在工艺中感受传统文化的魅力，在绘画中体验形与色的强烈碰撞，在设计中捕捉事物本质的感觉，以百花齐放的方式，呈现多元化的教学内容，在顺应时代的特征和发展趋势的同时，致力于为新一代美育教师行业塑造综合型人才，助力艺术教育师资力量的发展，成为新时代的美育教师，让美普及大众，强化美育浸润人心的生命力。我们相信，通过大家的不断实践和探索，美术教育领域一定会出现生机勃勃的局面，美术教学也会越来越有趣味。
——设计教育教研室
毕业生作品展
作品名称：《人生是旷野哦》
作品形式：绘本
作者姓名：段玉洁
指导老师：周宇峰
作品尺寸：20cm* 20cm
设计说明：偶然看到《普罗米修斯》里的一句话：“人生是旷野，不是轨道”，迷茫的我瞬间被击中。我们总是按照长辈所要求的、社会所规定的路去走，似乎这样才是对的，我们在轨道上拥挤的行走，走慢一步就会被打上失败的标签。但是人生不应该有固定的道路，也不存在唯一的答案，更不是有所成就才能算活得成功。所以请勇敢一点，去做自己想做的，人生是用来体验的，不需要做到最完美。要知道，在你的人生旷野里，无论向哪个方向跑都是向前跑。
作品名称：南昌之南
作者姓名：李卓颖
指导老师：付斌
设计说明：本设计以邮票的形式介绍了家乡赣州和南昌的地方特色，分别是江西海昏侯博物馆，赣州南宋城墙八镜台，南昌滕王阁，南昌舰101 。“南昌之南”的主题来源赣州与南昌的地理位置，设计采用中心构图，以地标插画为主体，主题文字环绕增加主题印象，下方辅以地标文字介绍。既展示了地标的建筑特色美，也以文学角度展现了南昌和赣州的历史底蕴。设计希望以邮票的形式向更多的人展示江西的特有名片，能够让更多的人了解和深入感受江西的地域文化和历史底蕴。
作品名称：《桃李芳园》
作者姓名：李俊格
指导老师：周宇峰
作品尺寸：120cm*35cm 50*50
作品说明：作品采用书法与平面设计的方式表现，首先从所学师范专业出发构思，最终采用桃李这一经典形象作为媒介表达作品主题，作品主体用书法书写而成，作品内容为描写桃李的诗句，用行书书写配合章法以及作品摆放，呈现出“静中有动”的效果。之后设计IP形象，做出周边书签，将桃李符号化，形象化，可触，可观，可感，让桃李作为符号与作品主体交相辉映。
作品名称：《雅》
作者姓名：赵荟霆
指导老师：魏雅婷
作品尺寸：20 cm* 20 cm
作品说明：本设计定位于古典装饰场景，在充分地分析戗金作品的主题的基础上，和戗金自身的黑金颜色形式上，围绕典雅进行布景，周围利用展台和书法字体进行布景，展示出中国风，也展示出中华优秀传统文化。希望通过此次设计可以使更多的人了解漆艺戗金。
作品名称：《夏驿》
作者姓名：杨文亭
指导老师：方祎
作品尺寸：70 cm* 50 cm* 200 cm
设计说明：本设计立足于本专业的特殊性，将大学中所学到的版画、油画、书法等元素相融合，用装置艺术的方式展现出来，是对大学四年学习成果的一个汇总。而整个作品呈现的是一种轻松静谧的氛围，希望观众在观看的过程中可以短暂驻足，成为大家一瞬的夏日驿站。
作品名称：《生肖记》
作者姓名：崔会月
指导老师：杜海明
设计说明：中国传统民俗文化十二生肖起源与动物崇拜有关，每个生肖都有自己有关传说，以传统十二生肖动物为设计原型，进行拟人化的形象处理，塑造不同的古风职业形象和性格特点，增添民俗文化的趣味。
作品名称：漂漆团扇
作者姓名：殷永鑫
指导老师：魏雅婷
作品尺寸：25 cm* 25 cm* 0.8 cm
设计说明：以传统的团扇作为媒介进行创作时，只需将团扇慢慢放入水中，大漆就会随着水流附着在团扇上。漆散开后，会在团扇形成图案，这是一种人天参半的艺术效果，借水流荡漾形成大自然赋予的纹理，不可复制，因此每一把大漆团扇都是世界上独一无二的工艺品。
作品名称：《木春》2019-2023
作者姓名：王志椿
指导老师：周宇峰 丘元
作品尺寸：40cm*60cm
作品说明：在大学期间第一幅可以被叫做“作品”的就是在丘元老师指导下完成的自画像。最后，我也以相同构图的自画像来为我在大学中的创作画上句号。这两幅作品外形的对比上就能够看出我这四年的变化。通过一些不同颜色质感的材料进行装饰，再加上右边的小开关，增加了整体的趣味性。以及用彩色毛线进行连结，也象征了我这四年丰富的大学生活。这是结束，亦是开始。
作品名称：《做个梦吧》
作者姓名：张凯莉
指导老师：魏雅婷
设计说明：本设计结合了书籍设计和纤维艺术，书本的每一页都是以每天的梦境为灵感而创作的，又用多种材料的纤维编织了一个如梦境般的世界。展台的设计由高饱和度的长绒布和多种毛线为装饰，加入了波点元素使整体更加天马行空。
作品名称：《奔向希望》
作者姓名：张徐睿
指导老师：丘元
作品尺寸：80 cm*80 cm* 60 cm
设计说明：美丽的精灵在绣球花上振翅欲飞，四周的蘑菇似乎在阻挠她的前进，但它无惧艰难险阻，坚定地奔向希望。绣球花有希望团圆的寓意，齿轮和钢丝组成的精灵给人一种赛博朋克的感觉，代表着创新和突破陈旧思维。
作品名称：《翩若敦煌》
作者姓名：曹琪
指导老师：周宇峰
作品尺寸：30 cm*30 cm
设计说明：本件作品是由戗金和漆漂两种工艺形式结合在一起创作而成。漆漂部分用水转印工艺展现敦煌的独特配色，随机流动的颜料呈现出独一无二的纹路，在水面翩翩起舞。戗金部分用线条表现飞天的独特造型。敦煌翩翩，翩若惊鸿，婉若游龙。
作品名称：《一隅》
作者姓名：王柯懿
指导老师：丘元
作品尺寸：35cm*50cm
作品说明：本设计通过漆画戗金创作，灵感来源于海边一角，通过三幅连环画一幅全景、一幅大树下、一幅老人的局部图来表达城市一角自然流露出的悠闲趣味。
作品名称：《梦回红楼》
作者姓名：李芷怡
指导老师：丘元
作品尺寸：30cm*30cm*4
作品说明：本设计以红楼梦为主题，运用戗金自身的黑金色系营造古典氛围，描绘了红楼梦金陵十二钗中的人物，分别为—黛玉葬花、巧姐赏鸟、宝钗扑蝶、湘云醉卧芍药丛。
作品名称:《梅、兰、竹、菊》
作者姓名:罗洋
指导老师:方祎
作品尺寸:30cm*60cm
作品说明:作品将四君子梅、兰、竹、菊作为创作对象，运用戗金的形式进行表现。表达出了梅兰竹菊的君子人格和精神风貌。运用戗金的手法，使梅兰竹菊更富有形式美感，既充分发挥创作情趣，又能借物寓意。
作品名称：《隐于丛中》
作者姓名：胡卫萍
指导老师：杜海明
作品尺寸：40cm* 110 cm
设计说明：是以花鸟为主题创作，采用戗金的形式进行表现。将几个独立的个体进行组合，并连接成一组，具有故事性，将兰花单独放出来不仅是用于画面的连接，而且也展现兰花的君子之风。在画面中的两只鸟隐于丛中两两对望。可以让观者有无限的想象空间。
作品名称：《花期》
作者姓名：兰罗芊紫
指导老师：杜海明
作品尺寸：40cm*60cm
设计说明：该作品为蛋壳装饰漆画类作品，主体物为“梅花”，主视觉中心梅花绽放大放异彩，另一朵梅花争相斗艳，而其余同枝的花朵有的含苞待放，有的还仅仅只是花苞。梅花固然是由自己的花期，在大环境中花期是固定的，而每一朵花都是个体都有着自己不同的花期。以花喻人，身处在大环境中的人们总是给自我设限，“在什么年纪该做什么事情”是我们常听的一句话。但或许每个人都有属于自己的花期，不该因大环境带来的影响而自我设限。有的花，一开始就会很灿烂的绽放，有的花，需要漫长的等待。
作品名称：《毕方》
作者姓名：丁梦含
指导老师：魏雅婷
作品尺寸：50 cm* 50 cm
设计说明：毕方，有人认为是“神话世界”中“二十八宿”里的“毕鸟宿”。有关毕鸟星宿，即毕月鸟，民间传说即毕方鸟。毕宿：星官名。亦称‘天浊’。二十八宿之一，白虎七宿的第五宿。《西山经》中记载:“有鸟焉，其状如鹤，一足，赤文青质而白喙，名曰毕方，其鸣自叫也，见则其邑有讹火 。”那么毕方之火，是救赎还是灾祸。
作品名称：《文殊菩萨》
作者姓名：朱付龙
指导老师：付斌
作品尺寸：80cm*40cm
设计说明：文殊菩萨是中国佛教四大菩萨之一，以“般若性空”和“般若方便”的理论著称，“文殊”意为“秒德”“秒吉祥”等。佛教传入中国后，中土的信徒从众多的菩萨中选出三位，组成“三大菩萨”，又称“三大士”，即文殊菩萨、普贤菩萨和观音菩萨。后来又加上了地藏菩萨，变成“四大士”。文殊代表大智，普贤代表大行，观音代表大悲，地藏代表大愿。而此作品中文殊菩萨所驾之狮以表示智慧之威猛。
作品名称：《腾安》
作者姓名：吴露雪
指导老师：方祎
作品尺寸：50 cm* 50 cm
设计说明：作品以祥瑞的貔貅创作为主题，貔貅是一种在神话中广泛流传的神兽，人们认为这种神兽十分吉祥，从古至今，上至帝王，下至百姓都极度注重收藏和佩戴貔貅。作品选择用戗金的形式制作，刚好金色线条所呈现的效果和制作的过程也符合作品想要表达的寓意，画中心的主题物貔貅突破阻碍，踏祥云而来。取名为腾安，寓意平安吉祥，招财旺财。
作品名称：《狗》
作者姓名：周玉俊
指导老师：魏雅婷
作品尺寸：60cm*60cm
设计说明：此幅画的创作目的在于表达作者对犬类动物的赞美和爱，强调狗的友善、智慧及情感特质，并用生动、真实的笔触和色彩表达出狗眼神的生动与深情。画面强调狗的眼神，通过活泼、明亮的表情来传达出它们友善、智慧、忠诚和勇气等品质。整个画面色彩温暖，以金色为主调，呈现出一种舒适、轻松、和谐的氛围，使观众感受到狗的生命力和活力。在构图方面，画面选取了近距离观察狗的角度，突出了狗眼神的细节，同时留出了适当的空间，强调狗的重量感和立体感。
作品名称：《来仪》
作者姓名：李盈
指导老师：方祎
作品尺寸：50 cm*50 cm
设计说明：昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑，凤凰有着吉祥福气的象征，以凤为形体，整体造型犹如凤凰以绝色的天资凌飞与空中，轻盈的身体发出清脆的鸣叫。通过戗金的形式表现出来也寓意无论灵魂独处到何处，终有人会理解那颗欲火的心和涅槃的勇气。
作品名称：《又逢一秋山楂红》
作者姓名：徐鑫宇
指导老师：付斌
作品尺寸：30 cm* 40 cm* 1 cm
设计说明：作品的灵感来源于山楂。老人们常说：“寒秋最爱山里红。”在深秋季节里，一树红果儿最是让人感叹。在中国文坛里，火红绚烂的山楂果，热烈奔放，既是爱情的象征，又是闲适宁静的田园生活的象征，代表着淡泊名利，求真务实的人生态度。整幅作品用中国传统工艺——戗金进行创作，以针代笔，以点、线、面的形式在黑色漆板上进行刻画，再用金粉以戗之，黑色与金色两者相互交融，往往能够带来极其出色的视觉呈现效果，也具有复古典雅的文化意韵。
作品名称：《美人菩萨》
作者姓名：陈雪静
指导老师：杜海明
作品尺寸：80cm×40cm
作品说明：莫高窟第五十七窟被称为美人窟，其中有着莫高窟最美女子：美人菩萨，她眉目低垂，恬淡妩媚，似是未经世事。云发丰艳，蛾眉皓齿。本人选用戗金的手法以单一的金色代替色彩的堆积、晕染，试图表达典雅、贵气，形神兼备的通灵意境之意。柔美之中寓含自信阳刚之气。
作品名称：《金绣山河》
作者姓名：张奥胜
指导老师：周宇峰
作品尺寸：60cm*80cm
设计说明：此作品以黑色漆板为基本媒介，采用戗金的表现手法进行绘制，利用传统的绘画表现形式与现代中国地图进行结合的方式，碰撞的火花也增加了这幅作品的实用性，在黑金对比的基础上刻画出中国地图的形象，纯金的颜色也象征着天下大同，金照中国。
作品名称：《金玉满堂》
作者姓名：孙嘉皓
指导老师：付斌
作品尺寸：30cmX30cm（4）
设计说明：金玉满堂出自《老子》第九章：金玉满堂，莫之能守。金玉满堂分别对应了四种植物，桂花、玉兰花、石榴和秋海棠。桂花象征高尚和纯洁，是具有浓郁文化底蕴的花卉。玉兰寓意高雅和高贵，是中国传统文化中具有代表的花卉之一。石榴寓意多子多福，被广泛应用于吉祥物和绘画当中。秋海棠寓意孤高和清雅，表达人们在逆境时也能坚强自持，不屈不挠。综上所述，它们既是纯洁高尚的象征，也是花卉美学文化的代表，传递美好的寓意和祝福的载体。
作品名称：《蔓生》
作者姓名：韩嘉蓉
指导老师：杜海明
作品尺寸：直径20cm*3
作品说明：蔓蔓日茂，向阳而生。作品内容选取感兴趣的动物加以植物修饰，突出郁郁葱葱积极生活的主题。本品为戗金工艺，是指在朱漆或黑漆漆地表面用针或刀镂刻出纤细线槽，并在线槽中贴以金箔，再细加研磨，从而形成金线纹饰。
作品名称：《鳞》
作者姓名：李旭靓
指导老师：温静
作品尺寸：5个漆器（主器物尺寸25cm*22.5cm*7cm）
设计说明：此设计的艺术表现类别是漆器，具有极强的空间装饰作用。漆艺是我国有着悠久古老的工艺，是我国的非物质文化遗产。灵感来自于波光粼粼的湖面，漆器最后的呈现的形式又像是一条条有着漂亮鳞片的鱼栩栩如生，故取名为《鳞》。
作品名称：《時間的枷鎖》
作者姓名：朱培元
指导老师：温静
作品尺寸：39 cm* 54 cm
设计说明：时间不宝贵，它是一种束缚，过分在意时间就容易被锁在过去和未来。只有活在当下，关心身边爱你的人，享受即刻的状态才是打开时间的正确方式。因为当下所拥有的才是最珍贵的、最真实的存在。过去与将来，皆是虚幻。沉溺于过去和憧憬着未来都会使人感到迷茫与困惑。既然如此，为什么不享受当下，让自己开心快乐呢？
作品名称：《我们甚至遗失了暮色》
作者姓名：陈雨辛
指导老师：付斌
作品尺寸：54 cm* 76 cm
设计说明：本设计采用水彩和马克笔等形式进行融合创作，作品围绕创作时忧伤迷惘的心境，传达着耐人寻味的艺术语言，让我们甚至丧失了那个黄昏，没有人看见我们在薄暮里手拉手，当湛蓝的夜晚跌落在世界上，我从我的窗口看见远方之巅候鸟群飞的场面，我用我紧裹的你所了解的悲哀之中的灵魂里会回忆你。
作品名称：《寻》
作者姓名：戴熙雯
指导老师：丘元
作品尺寸：80cm*60cm
设计说明：仙人掌，沙漠中的绿色生灵，它不高大的身体顽强地挺立在无边的沙漠上。在风沙肆虐中骄傲地伸展着自己的腰肢，为茫茫的沙漠增添了一丝绿色的生机，生长在沙漠的仙人掌经历干旱与沙尘但对于沙漠旅行者来说意味着希望有仙人掌的地方就一定有水源而盛开的仙人掌花即使身处荒芜依然野蛮生长，盛开绽放，人生旅途中我们不断在寻找自己的生命的价值与意义，希望如仙人掌般恣意洒脱。
作品名称：《I think…》
作者姓名：谭鑫怡
指导老师：丘元
作品尺寸：76 cm* 54 cm
设计说明：作品灵感来源于蒙古哈萨克人在冰河上捕鱼期间小憩的场面，画面以蓝色调为主，哈萨克人对收获满满地喜悦与寒冷的天气形成强烈的对比，一筐满满的鱼与远处空箱子表示着捕鱼任务还没结束，哈萨克人一边休息一边思考如何完成丰收。
作品名称：《吹海风 听海浪》
作者姓名：周馨悦
指导老师：温静
作品尺寸：38.9cm*54.6cm
设计说明：看山是山，看山不是山，看山还是山。”这是我在绘画创作中的一个理念。在我们涉世末深的时候，我们所见即所得，看到什么是什么，对这个世界充满了新鲜感和好奇心，对所有未知的事物都无法预测与捉摸为 “看山是山”；而现实却并不简单，在光鲜亮丽的
表面下却藏着很多潜在的运行规则。看到的不一定是真实的或者是被人表达的，一切如雾里看花，似真似假。这便是“看山不是山”。
作品名称：《尽》
作者姓名：陈幸幸
指导老师：方祎
作品尺寸：50cm×60cm
作品说明：本次作品是漆画，是用漆颜料进行一遍上色，然后经过打磨和抛光后得到的作品，《尽》是通过雪山图作为画作的底稿，显示雪山巍峨壮阔景观，山川底下是冰川，底层的深蓝和上面的经过光的折射后的浅蓝交织在一起，形成冰川的颜色。总体形成雪山的渐变，和山体的不同颜色变化，冰川的尽头渐渐流入山体，似有似无好像到达了终点。
作品名称：《树》
作者姓名：陈惠玲
指导老师：杜海明
作品尺寸：35 cm* 55 cm
作品说明：本幅水彩作品是树，运用水彩颜料刻画了两棵大树的纹理，表现大树生命的顽强不屈，通过对树木肌理的写实表达对自然的喜爱，
作品名称：《盛夏》
作者姓名：李钧一
指导老师：杜海明
作品尺寸：100cm* 100 cm
设计说明：我的作品《盛夏》的创作灵感来源于我的家乡的特色莲雅文化以及即将到来的南昌炎热的盛夏。半片残荷寓意人生第一个重要阶段-大学生涯的完成，另一半开的最盛的荷花寓意大学刚毕业的最好的年纪，希望本人在今后的时间中完成另一半人生。荷花能够收获满满。选择大漆的语言材料是因为大漆能够很好的表达出荷叶的复杂纹理，蛋壳能够表达出厚重的荷花。
作品名称：《窗》
作者姓名：王丽文
指导老师：杜海明
作品尺寸：36cm* 53cm
设计说明：本作取材于宿舍楼的一角，用水彩的形式记录下了四年中最常待的地点。描绘了黄昏时期的各个不同的窗户，而不同窗户内的各个不同的人又有不同的大学生活，看似平常的窗户又装着我们每个人的独特青春。
作品名称：《春分》
作者姓名：许安琪
指导老师：杜海明
作品尺寸：30 cm* 30 cm
设计说明：本作品灵感来源于日常生活，在充分的分析漆画作品的基础上，和漆画的颜色表达上，围绕田园风光进行布景。前后颜色的明暗对比，作品的空间感油然而生。将整体色彩搭配设置为黄绿色调，让作品看起来充满生机。也表达了自己对田园生活的热爱。
作品名称:《相》
作者姓名:朱紫萱
指导老师:杜海明
作品尺寸: 100cm*100cm
作品说明: 该作品使用漆画的绘画形式，灵感来源于传统的脸谱形象。特殊的蛋壳材料与打磨技法都体现出一种破碎、衰败的感觉。也是在当今高速发展的社会中对中国传统文化的忽视。作者意在呼吁大家保护好我们中国传统文化以及更好的对传统文化进行传承与创新。
作品名称：《勇士》
作者姓名：郭婧哲
指导老师：温静
作品尺寸：40cm*60cm
作品说明:革命烈士们，你们生的伟大，死的光荣。作为祖国新一代的青年，在这里向你们奉上最崇高的敬意。
作品名称：《夜宴图》
作者姓名：吴瑞瑞
指导老师：温静
作品尺寸：180 cm* 44 cm
设计说明：民间美术经常打破画面的时空限制来“讲故事”，反映劳动人民自己的生活。在民间艺人的笔下，不仅一年四季的花果可以齐聚在同一个画面中，甚至同一个人，同一件事情的前后场景也可以组合在一起。本作品在社会生活的背景下，刻画出了一幅人们在参加宴会的场景，表达了人们生活的美好与幸福。
END
编辑:黄国亮
审核：熊吉生 高志标 胡园慧
http://www.dxsbao.com/art/556723.html 点此复制本页地址
